Tecnofagia

Palestrantes do V Simpósio Nacional da ABCiber 2011

2011-10-28T16:12:00.001-02:00

Confira a programação completa

Plenárias Especiais do V Simpósio Nacional da ABCiber 2011

2011-10-28T16:10:00.002-02:00

Confira a programação completa

Vinte Mil Léguas. Mostra de Arte Digital do V Simpósio Nacional da ABCiber 2011

2011-10-28T16:08:00.005-02:00

Confira a programação completa

Lançamento de Livros do V Simpósio Nacional da ABCiber 2011

2011-10-28T16:05:00.002-02:00

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Incrições abertas da Oficina de Criação Colaborativa do V Simpósio Nacional da ABCiber 2011

2011-10-28T16:00:00.003-02:00

Confira as outras oficinas e a programação completa

http://www.simposio2011.abciber.org/

Palestra com Sergio Romagnolo e lançamento de livro

2011-08-20T11:13:00.000-03:00

Palestra com o artista Sergio Romagnolo acompanhada de lançamento de livro

Título: Sergio Romagnolo

Autor: Textos de Agnaldo Farias /Oswaldo Corrêa da Costa / Sergio Romagnolo

Editora Martins Fontes

Dia 24 de 2011, quarta-feira das 17:30 h às 19:15
Local: Fundação Cultural Badesc

Rua Visconde de Ouro Preto, 216

Centro, Florianópolis, SC

CEP 88020-040
Tel 048-32348846

Email: fundacaocultural@badesc.gov.br

Palestra com Oliver Grau dia 05 de agosto de 2011 no Pré-simpósio da ABCiber

2011-07-14T13:58:00.000-03:00

Novo prazo de submissão de trabalho no V Simpósio Nacional da ABCiber

2011-07-14T13:52:00.000-03:00

Chamada de trabalho do V Simpósio Nacional da ABCiber 2011

2011-05-31T16:20:00.000-03:00

http://simposio2011.abciber.org

Ciberestuário Manguezais

2011-02-25T14:34:00.000-03:00

Ciberestuário Manguezais 2010
GPTaipi
Yara Guasque
Cristina Cardoso
Edgar Colares

Pneumatóforos
Fundação Cultural Badesc

Mar Memorial Dinâmico - Surrounding

2011-02-25T14:22:00.000-03:00

Imagens de Mar Memorial Dinâmico - Surrounding de 2010
Yara Guasque

Fundação Cultural Badesc

Relações de poder e performance

2010-11-26T13:38:00.001-02:00

Registro em vídeo da palestra de Yara Guasque hoje na mesa Relações de poder e performance do evento Performance Corpo Política e Tecnologia

Karkowski

2010-10-27T16:29:00.000-02:00

Nos dias 26, 27 e 28 de Outubro, o compositor polonês Zbigniew Karkowski estará ministrando no Centro de Artes - CEART da Universidade do Estado de Santa Catarina - UDESC a oficina COMPOSING THE COMPOSER - Deconstruction of a myth about composing new music.

Membro fundador do trio de performance eletroacústica interativa "Sensorband", ao longo dos anos ZK colaborou com diversos artistas de renome mundial, dentre os quais podem ser citados: ), Merzbow, Blixa Bargeld (Einstürzende Neubauten), The Hafler Trio, Stelarc, John Duncan, Aube, Tetsuo Furudate, CCCC, KK Null, Antimatter, Francisco Lopez, Kasper T. Toeplitz, Peter Rehberg e Li Chin Sung.

O evento é promovido pela produtora catarinense INE - International Noise Exchange, GPTAIPI (Grupo de Pesquisa Telepresença em Ambientes Imersivos, Participativos e Interativos), Programa de Pós-graduação em Artes Visuais, PPGAV, e pelos Departamentos de Artes Visuais e de Musica da UDESC.

Serviço: evento gratuito aberto a comunidade.

Oficina: dias 26 e 27 de outubro de 2010

Local: Sala Básica 04 do Bloco Amarelo do CEART/Itacorubi

Horário: das 20:00 às 21:00.

Apresentação: dia 28 de outubro de 2010

Local: auditório de música do Bloco Verde do CEART/Itacorubi.

Pneumatóforos na Fundação Cultural BADESC, Florianópolis, SC

2010-09-23T09:10:00.000-03:00

Abre semana que vem, dia 30 de setembro de 2010, a exposição Pneumatóforos na Fundação Cultural BADESC, no centro de Florianópolis, SC. Participam Cristina de Oliveira, Edgar Carneiro, GPTaipi e Yara Guasque. A exposição fica aberta até dia 12 de novembro de 2010. O horário de visitação é de segunda a sexta das 12:00 às 19:00 h.

Ciberestuário Manguezais - Chamada para Participação

2010-07-24T14:52:00.002-03:00

Exposição Mímesis Mülleriana uma Plágiocombinação

2010-06-25T14:21:00.013-03:00

O nome da exposição Mimesis Mülleriana uma Plágiocombinação vem do conceito de Mimetismo Circular, atribuído à descoberta de Fritz Müller em sua observação da flora e fauna. Fritz Müller observou que em alguns casos duas espécies se imitam reciprocamente e ao se transformarem acabam se assemelhando. A metáfora na exposição referencia a natureza processual dos projetos colaborativos das instalações multimídia resultantes da Oficina de Arte e Tecnologia. A oficina, promovida durante o primeiro semestre de 2010, como evento de extensão do Ceart da UDESC e acolhida pela Fundação Cultural de Joinville e pela Casa da Cultura, Galeria de Arte Victor Kursansew, resultou na exposição Mimesis Mülleriana. O prognóstico quanto aos trabalhos que envolvem arte e tecnologia relativo aos procedimentos da produção e recepção e circuito exibitivo foi confirmado. A maior transformação consiste ainda em como percebemos nossos instrumentais.

Em 2006 a exposição Emparedados, no MHSC, focou projetos de instalações interativas que se apropriaram do histórico e do aparelhamento do museu histórico com seus arquivos e mobiliário. As instalações pensadas como site specific se referiam à memória do prédio e seu uso no passado como domicílio do governador e de sua família, e como gabinete de governo. Estas pretendiam ao meu ver instalar um dispositivo poético no visitante sobre a memória do espaço. Eram dispositivos imateriais, processuais.

Na exposição processo Mímesis Mülleriana, agora aberta na Galeria Victor Kursansew, o que chama a atenção não são os projetos dos coletivos ou dos artistas individuais mas o fato dos próprios artistas eles mesmos serem os potencializadores do processo contagiando outros por proximidade presencial. Durante a fase de gestação dos projetos a percepção é exacerbada e amplificada por outros que não são apenas receptores da proposta poética. Os micro-controladores usados em alguns dos projetos apenas controlam estímulos de entrada e de saída. Mas a condutividade da poética junto à percepção materializada é que determina o “estado obra” em devir.

Yara Guasque

Ciberestuário Manguezais - Chamada para participação

2010-04-22T09:03:00.006-03:00

Festival Conexões Tecnológicas

2010-04-20T11:06:00.002-03:00

Participem!

Submissão dos projetos para a Oficina de Arte e Tecnologia

2010-04-13T22:46:00.000-03:00

Preencha o formulário abaixo para realizar a submissão de proposta de trabalho para a Oficina de Arte e Tecnologia.

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Curso de Extensão “Oficina de Arte e Tecnologia”

2010-03-11T12:43:00.013-03:00

Última etapa do curso Oficina de Arte e Tecnologia
Tópicos:

Montagem das placas Arduíno;

Breve explanação sobre os softwares e linguagens de programação PureData e Processing;

Experimentação poética livre dos hardwares, placas e interfaces;

Florianópolis

Dias 15 e 16 de maio das 11:00 ás 17:30

Discussão online do design das instalações: 02:00 hs

Local: Ceart UDESC/ Bairro do Itacorubi

Av. Madre Benvenuta, 1907. Bloco de Artes Visuais.

Tel: 048 - 33218322

Coordenação: Yara Guasque

Bolsista de extensão: Alan Fachini

Professores ministrantes: Yara Guasque e Vilson Vieira

Participação dos Grupos GPTaipi e MuSA

Promoção: UDESC CEART CCT

Prazo da inscrições: dia 10 de maio e 2010
Inscrições pelo link: http://www.musa.cc/index.php/oficina-de-arte-e-tecnologia/

Curso de Extensão “Oficina de Arte e Tecnologia”, desenvolvido em parceria com o Departamento de Artes Visuais e Departamento de Ciência da Computação da UDESC, pelos grupos Telepresença em ambientes imersivos, participativos e interativos, GPTaipi (CEART) e MuSA – Multimídias, Sistemas & Artes (CCT).

Por integrar grupos de pesquisa das artes visuais e da ciência da computação o curso de cunho prático e teórico adota uma abordagem interdisciplinar na criação de instalações artísticas com o intuito de desmistificar o uso da tecnologia e atualizar o conceito e as práticas de arte no Estado. Pretende-se com isso, aprofundar o conhecimento a cerca dos significados da produção de Arte e Tecnologia através de apresentação dos conceitos, dos pioneiros e projetos da área, suas interfaces tecnológicas e do desenvolvimento de projetos colaborativos, capacitando os participantes a criarem instalações multimídia envolvendo tecnologias de código aberto. O intuito é propor aos participantes a experiência da criação colaborativa e processual, partindo da discussão das idéias embrionárias, da elaboração do design dos projetos das instalações e da adequação da tecnologia implicada. Mas também visa a formação de um público especializado capacitando os artistas participantes a acompanharem a recente produção em arte e tecnologia além de almejar a instrumentação dos participantes quanto a produção em arte e tecnologia.

Circuito Vivo arte.mov em Porto Alegre

2009-12-09T18:39:00.000-02:00

O Circuito Vivo arte.mov em porto Alegre compreende uma série de iniciativas descentralizadas em diversas capitais brasileiras que tem como objetivo difundir as novas perspectivas da produção audiovisual contemporânea e discutir as novas tendências das artes em mídias móveis. Nos dias 11 a 13 de dezembro de 2009, o Circuito retorna a Porto Alegre em novo formato composto de mostras audiovisuais, workshop e palestras sobre mídias locativas e realidade aumentada. O evento acontecerá no Centro Cultural Usina do Gasômetro. A programação contará com o Workshop Invisíveis e a Palestra: "Descrenças suspensas, arquiteturas fixas: a cidade como meio para ficções flutuantes" com Bruno Vianna, a Palestra: "Estilhaços: Linguagens | Fraturas: Geografias" com Marcus Bastos, Mostra Competitiva Vivo arte.mov e a Mostra Impakt (Holanda).

FILE 8 BIT GAME PEOPLE

2009-12-09T16:30:00.000-02:00

O FILE 8 BIT GAME PEOPLE, evento vinculado ao Hipersônica RIO 09, aconteceu em 23 de novembro de 2009 no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro, apresentou trabalhos de artistas que utilizam consoles antigos de video games como Nintendo e Game Boys para produzir sons que remetem aos sintetizadores caseiros e às músicas de video game da geração low bit, exploradas de uma maneira contemporânea e em tempo real, ultrapassando as barreiras da tecnologia dos aparelhos para produzir música ao vivo. Os artistas gráficos que acompanham os músicos trabalham com softwares antigos e sistemas operacionais “vintage” para produzir imagens abstratas. Os artistas que participaram do FILE 8 BIT GAME PEOPLE mostraram que a cultura game pode ser explorada de forma ampliada e inusitada.

Pensamento ecológico com mestiça filosofia

2009-12-07T09:49:00.014-02:00

Acompanho há anos o trabalho de Maja Kusmanovic que conheci no Invenção: pensando o futuro de 1998, evento organizado pelo Itaúcultural e o ISEA. Maja dirige o FoAm da Bélgica, grupo de arte e tecnologia que pesquisa instalações de interação Humano -Computador- Humano. Nos últimos anos seu envolvimento se dirigiu a pesquisa de arte, tecnologia e ecologia no Luminous Green . Parte da dissertação de mestrado de Silvia Regina Guadagnini, que orientei no PPGAV/UDESC, era sobre o trabalho do FoAM. Na qualificação a banca achou que seria melhor dedicar ao aprofundamento das instalações interativas dos artistas brasileiros Gilbertto Prado, Diana Domingues e o grupo SCIArts, e Silvia Guadagnini abandonou sua pesquisa sobre o FoAM. Participei do workshop do Luminous Green em Cingapura, que ocorreu no ISEA de 2008. Esta discussão tem sempre muitos aspectos sensíveis quando o agrupamento de pessoas de várias origens nos obriga a ver que há várias noções do que seja natureza. Como escreveu Lorenzo Mami no catálogo de Nuno Ramos da Bienal de Veneza de anos atrás, no Brasil a natureza longe de ser uma paisagem dócil e domesticada é ainda selvagem e ameaçadora. Há vários outros grupos relacionando a sustentabilidade à arte como o translocal ou o bricolabs.Os Bricolabs segundo Bronac Ferran tem sua origem no Metareciclagem de Felipe Fonseca.

Um projeto tem sempre um longo percurso e várias colaborações

2009-12-05T12:32:00.001-02:00

A instalação Mar Memorial Dinâmico é parte do projeto de pesquisa do CEART/UDESC “Visualização do Manguezal para a Plataforma Multiusuário Estação Carijós” coordenado por Yara Guasque desde março de 2007. As informações sobre o projeto concebido em 2005 como jogo de realidade mista que utiliza uma plataforma multiusuário e um sistema embarcado podem ser lidas no site que está online desde 2008 . Já em 2008 Silvia Guadagnini e eu, Yara Guasque, havíamos cogitado a instalação Mar Memorial Dinâmico com o uso de mapas, sensores de presença que disparassem após a interação do visitante os arquivos multimídia contidos no site. No primeiro semestre de 2009 a mesma foi projetada por Yara Guasque com a colaboração de Cristina Cardoso e Edgar Carneiro, que atualmente integram o grupo de pesquisa Telepresença em Ambientes Imersivos, Participativos e Interativos, GP Taipi, usando outras tecnologias. A interface da instalação exposta em 2009 em Santa Maria, RS e na ESPM, SP, usando Processing foi desenvolvida pelo grupo Udesc Física Computing hoje denominado MuSA.

Histórico do projeto

Dois outros projetos de autoria de Yara Guasque foram a base poética conceitual do atual Visualização do Manguezal para a Plataforma Multiusuário Estação Carijós: a performance Mar como Morte de 1998 e o projeto Mar como sistema de escrita dinâmica de 2004/05. O projeto Mar como sistema de escrita dinâmica, projeto do qual o Visualização do Manguezal para a Plataforma Multiusuário Estação Carijós deriva, procurava com a mesma estrutura de jogo participativo de realidade mista pesquisar os sistemas não-lineares como suporte da escrita e a ação dos fenômenos naturais como processo de co-autoria, além de objetivar também a educação ambiental através da experiência de imersão no sítio físico. A alimentação do espaço virtual do site seria também co-autorada pelos participantes, que usando comunicação móvel junto à tecnologia do Global Positioning System (GPS) enviariam as imagens realizadas. A investigação priorizaria ainda a intersecção e a imersão nos espaços virtual e físico e colocaria a posição física como uma variável importante dos ambientes virtuais.

Mar como sistema de escrita dinâmica teve ainda na performance de Yara Guasque Mar como Morte de 1998 um começo. A performance ocorrida na Lagoa da Conceição em 1998 espalhou letras esculpidas em material flutante. As letras formavam a frase Mar como Morte e eram embaralhadas pela correnteza e pelo vento. Semanas depois de largadas na Lagoa as letras foram capturadas por transeuntes da região e fotografadas. Na época uma estrutura de monitoramento dos ventos e das correntes da água teria enriquecido muito o projeto.

Da performance Mar como Morte para o projeto Mar como sistema de escrita dinâmica para depois chegar ao atual Visualização do maguezal para a Plataforma Multiusuário Estação Carijós muitas mudanças ocorreram. A frase Mar como Morte foi substituída para Mar Memorial Dinâmico pela influência dos demais participantes :Hermes Renato Hildebrand, Silvia Guadagnini e Fabian Silva Antunes. E o delineamento da plataforma multiusuário como uma planta baixa a ser preenchida pelos usuários e o detalhamento do sistema embarcado só foi possível com a participação dos demais pesquisadores como Fabiano Luis Santos Garcia da Mediasoft Softwares e Produções Multimídia Ltda e o Laboratório Integrado de Software e Hardware, LISHA, da UFSC.

Mas antes da participação de outros pesquisadores no projeto, outro fator predominante para o delineamento do uso da tecnologia móvel criando um site de monitoramento do meio ambiente veio da admiração da pesquisa realizada por Alexine Keuroghlian e Donald Eaton. O insight ocorreu em 2003 quando descansando no pantanal do Mato Grosso do Sul após minha defesa de tese de doutoramento soube que a Conservation International havia adquirido a Fazenda Rio Negro, que pertencia a um de meus familiares. A Fazenda havia se tornado um modelo para o desenvolvimento de pesquisas científicas e para as atividades de ecoturismo. Estes dois cientistas realizavam pesquisas na região do Pantanal do Rio Negro: Alexine Keuroghlian que pesquisava a resposta à mudança das estações dos porcos do mato no Pantanal do Rio Negro; e Donald Eaton que pesquisava a conservação dos peixes e invertebrados das regiões pantaneiras. Ambos foram patrocinados pela Ford Motor Company Fund. Alexine Keuroghlian usou tecnologias de ponta, como telemetria para monitoramento por rádio dos movimentos dos porcos do mato, associada à observação direta no estudo experimental do comportamento e dos hábitos alimentares deste animal selvagem.

A estrutura de que o banco de dados deveria tornar o conhecimento acessível à população local e se possível ter a participação da comunidade na elaboração do design e na construção da mesma veio das discussões amadurecidas durante a ECO 92.

Eduardo Kac na 30ª edição do Ars Electronica

2009-12-04T14:20:00.000-02:00

O artista brasileiro Eduardo Kac recebeu a Golden Nica na categoria Arte Híbrida da 30ª edição do Ars Electronica, um dos festivais mais renomados dedicado à arte de vanguarda, à tecnologia e à sociedade. Kac apresentou a obra que ele chamou "Edunia", uma flor criada através de engenharia genética que é um híbrido do artista e Petunia. A Edunia de Kac expressa o ADN exclusivamente em suas veias vermelhas. A flor é um novo tipo de Petunia que Kac inventou e produziu através de biologia molecular. Ela tem veias vermelhas e pétalas cor de rosa. Um gene do artista é expresso em todas as células de suas veias vermelhas, isto é, o gene de Kac produz uma proteína somente na rede venosa da flor. O gene foi isolado é sequenciado a partir do sangue do artista. As pétalas cor de rosa, contra as quais as veias vermelhas são vistas, são evocativas do próprio tom de pele rosada de Kac. O resultado desta manipulação molecular é uma planta que cria a imagem viva de sangue humano correndo nas veias de uma flor. O gene que Kac selecionou de seu próprio genoma é responsável pela identificação de corpos estranhos. Ou seja, nesta obra, é precisamente aquilo que identifica e rejeita o outro que o artista integra no outro, criando assim uma nova espécie de ser que é parcialmente flor e parcialmente humano.

Mar Memorial Dinâmico - vídeo

2009-11-27T09:52:00.000-02:00

Mais um vídeo capturado da instalação Mar Memorial Dinâmico por Greice Antolini Silveira durante a exposição Territórios Expandidos curadoria de Nara Cristina Santos PPGART/UFSM de Santa Maria

Mar Memorial Dinâmico - fotos

2009-11-26T00:48:00.000-02:00

Fotos da instalação Mar Memorial Dinâmico captados por Greice Antolini Silveira durante a exposição em Santa Maria UFSM.

Mar Memorial Dinâmico - vídeos

2009-11-25T18:02:00.000-02:00

Vídeos da instalação Mar Memorial Dinâmico captados por Greice Antolini Silveira durante a exposição em Santa Maria UFSM.

Karla Brunet apresenta projeto Geografias do Mar na mesa Arte, Tecnologia e Meio Ambiente

2009-11-09T14:51:00.000-02:00

Karla Brunet começa a fala pontuando três questões que considera indispensável ao desenvolvimento de um projeto em arte, tecnologia e meio ambiente, são elas: colaboração, interdisciplinaridade e novas metodologias de trabalho. Segundo Karla o termo geografia experimental vem sendo utilizado por artistas que visam abordar em seus trabalhos a relação entre ser humano, natureza, ecossistema, paisagem, lugar, cartografia e arte, levantando uma questão polêmica sobre a necessidade ou não de diferenciação entre artista e cientista. O trabalho Geografias do Mar que desenvolve junto ao grupo de pesquisa: Projetos de Intersecção entre Arte, Tecnologia e Meio Ambiente, na UFBA, trata de visualização de dados e experimentação do mar, exemplo de uma geografia experimental. A obra compõe uma instalação interativa na qual a base da navegação é um mapa artístico projetado no chão onde vídeos, gráficos, números, palavras, áudios, fotos são acionados dependendo da posição do fruidor neste mapa. A narrativa é criada por seu deslocar na obra. Dependendo por onde o fruidor caminha, ativa determinado material sobre o mar, que pode ser desde dados físicos como da quantidade de clorofila na água a entrevistas com pescadores ou vídeos das ondas quebrando. Link do projeto Geografias do Mar: http://ecoarte.info/geomar/

Lista de links:

http://ecoarte.info/ecoarte/
http://intheair.es/

http://hehe.org2.free.fr/?language=en
http://www.raaf.org/projects.php?pcat=2&proj=4#
http://www.andreapolli.com
http://okno.be/node/180
http://tiffanyholmes.com

E-mail para contato:
karlab@ufba.br

Bronac Ferran fala sobre relação entre ecologia e arte na mesa Arte, Tecnologia e Meio Ambiente

2009-11-09T14:46:00.000-02:00

Bronac Ferran apresentou o trabalho de alguns artistas que abordam conceitos a cerca de paisagem, ecologia, biologia, tecnologia e comunidade. Cita o biólogo alemão Gregory Bateson, que usa o termo ecologia global, onde compreende a natureza como centro do mundo e não o homem. Bronac mostrou também o trabalho do artista fotógrafo, Nadav Kander Won e do artista Gustav Metzger, que tratam de questões relativas à problemática da sustentabilidade ambiental e a transformação da paisagem.
Links de projetos apresentados :

http://wiki.bricolabs.net
http://obra.100linhas.net
http://www.dark-mountain.net
http://www.netbehaviour.org
E-mail para contato:

bronac@boundaryobject.org

Mesa Arte Tecnologia e Meio Ambiente

2009-11-07T16:24:00.000-02:00

Mesa "Arte, tecnologia e meio-ambiente" no Simpósio de Artes Visuais
O Grupo de Pesquisa em Tecnologia e Artes Imersivas -formado pela Profª Drª Yara Guasque e os bolsistas de iniciação científica Edgar Carneiro e Cristina de Oliveira Cardoso, do - junto ao Departamento de Artes Visuais da UDESC, DAV, promove a Mesa Redonda intitulada "Arte, tecnologia e meio-ambiente" com Profª Drª Karla Schuch Brunet (UFBA/UPF - Espanha), Ms. Bronac Ferran (Royal Art College - Reino Unido/ MA Trinity College Dublin) e Profª Drª Yara Guasque (UDESC/PUCSP - Brasil) no dia 09 de novembro, às 14:00 horas, auditório do Ceart, UDESC, Itacorubi.
Apoio: Instituto Sérgio Motta de Arte e Tecnologia, Departamento de Artes Visuais, DAV, e Programa de Pós-graduação em Artes Visuais, PPGAV, da UDESC.
Associar tecnologia às cenas urbanas é ponto comum. Mas discutir o crescente uso dos aparatos digitais em ligares distantes dos grandes centros é menos usual. Natureza versus tecnologia são parte da esfera midiática e uma possível interlocução reflexiva. A mesa visa a instigar as relações entre arte, tecnologia e meio ambiente focando ações, projetos e curadorias sobre a produção mais voltada à conservação e reflexão desta natureza reinventada e experienciada pelos aparatos digitais.
Desta forma, a mesa vai abordar, entre outras questões, a posicão do artista diante da urgência da conscientização ambiental e da emergente esfera tecnológica que invade também a cena rural.
Sobre os participantes da Mesa

Bronac Ferran (Imperial College, Grã-Bretanha)
Bronac Ferran é escritora, pesquisadora e consultora de artes, que também trabalha a tempo parcial como professora visitante no Departamento de Engenharia Industrial Design no Royal College of Art, em Londres. Atuando em projetos na China, no Brasil e os nos E.U.A. Bronac curou junto aos organizadores do Mobilesfest o evento e a exposição PARALELO que aconteceu no MIS de São Paulo início de 2009 e é uma das co-autoras junto a Felipe Fonseca do documento Mapeamento da e-Cultura no Brasil.
Veja www.boundaryobject.org para mais informações sobre seu trabalho.

Karla Brunet é doutora em Comunicação Audiovisual (UPF, Espanha . bolsa Capes), mestre em
Artes Visuais - Fotografia (MFA, Academy of Art University, EUA . bolsa Capes) e especialista em Crítica da Arte Eletrônica (Mecad, Espanha). Desenvolveu e participou de projetos em artes visuais e internet, e, também, lecionou em universidades de São Paulo e Salvador. Entre 2007 e 2009 realizou pesquisa de pós-doutorado no grupo de ciberpesquisa/cibercidades do Pós-com/UFBA (bolsa Fapesb).
Participou de diversas exposições de fotografia e arte eletrônica, tanto no Brasil quanto no exterior. Hoje em dia, é professora do IHAC (Instituto de Humanidades, Artes e Ciências) da UFBA, onde pesquisa projetos de interação entre arte, ciência e tecnologia.

Instalação Mar Memorial Dinâmico

2009-11-07T16:08:00.000-02:00

Instalação Mar Memorial Dinâmico de Yara Guasque junto ao GPTAIPI do qual participam os bolsistas de iniciação científica Cristina de Oliveira Cardoso e Edgar Carneiro e interface em Processing desenvolvida por UDESC Física Computing formado pelo professor Vilson Vieira da Silva Junior e os discentes Alan Rafael Fachini, Oriel Frigo e Dino Raffael Cristofoleti Magri.
Instalação que consiste em um mapa do Manguezal Ratones ocupado por letras adesivadas com Tags fuduciais mais a projeções de arquivos multimída da área do manguezal no espaço físico da exposição. O computador através da interface e da webcam lê as Tags fiduciais e dispara vídeos e imagens fixas relativas à área do Manguezal Ratones (captura de Yara Guasque de 2007 e 2008). O mapa consiste no recorte do Manguezal Ratones em chapa galvanizada e adesivada; 111 letras adesivadas em uma das faces da manta magnética e Tags fiduciais adesivadas na outra; no computador a programação da interface em Processing; vídeos e imagens digitalizadas. - dimensões do mapa (área verde) em chapa galvanizada no espaço físico: 1,70 x 3,20 cm (v x h); - dimensões da projeção dos vídeo e imagens fixas no espaço físico: 1,20 x 1,70 cm (v x h);

Arlindo Machado no Museu da Escola

2009-09-25T12:42:00.000-03:00

A Palestra "O Panorama das Artes no século XXI" por Arlindo Machado, professor da PUC-SP e pesquisador em arte e tecnologia, aconteceu no Museu da Escola Catarinense (UDESC), no centro de Florianópolis e fez parte da programação da Semana Ousada de Artes. O encontro propiciou uma discussão contemporânea da técnica e conceituação artísticas relacionadas ao meio digital. Abordou conceitos gerais sobre arte e tecnologia, passando por artistas precursores, na música eletroacústica, Jorge Antunes, na Computer Art, Waldemar Cordeiro, na Video Art, Nan June Paik, e destacou o filósofo Vilém Flusser, autor da obra "A Filosofia da Caixa Preta – Ensaios para uma futura filosofia da fotografia. Segundo Arlindo Machado a reinvenção dos meios tecnológicos pela arte contemporânea visa uma subversão da lógica tecnológica, indo no sentido contrário ao da massificação da produção industrial. Como exemplo de arte tecnológica subversiva, cita o trabalho do grupo JoDi em Vírus Art, que com atitudes transgressivas reinventam o uso das máquinas. Para quem já foi aluno da Yara Guasque, artistas e conceitos apresentados não foram novidades, porém a palestra foi muito interessante e possiblitou acesso a visão deste pesquisador reconhecido na área da artes tecnológicas.