Pneumatóforos na Fundação Cultural BADESC, Florianópolis, SC

Abre semana que vem, dia 30 de setembro de 2010, a exposição Pneumatóforos na Fundação Cultural BADESC, no centro de Florianópolis, SC. Participam Cristina de Oliveira, Edgar Carneiro, GPTaipi e Yara Guasque. A exposição fica aberta até dia 12 de novembro de 2010. O horário de visitação é de segunda a sexta das 12:00 às 19:00 h.

Ciberestuário Manguezais - Chamada para Participação

Exposição Mímesis Mülleriana uma Plágiocombinação

O nome da exposição Mimesis Mülleriana uma Plágiocombinação vem do conceito de Mimetismo Circular, atribuído à descoberta de Fritz Müller em sua observação da flora e fauna. Fritz Müller observou que em alguns casos duas espécies se imitam reciprocamente e ao se transformarem acabam se assemelhando. A metáfora na exposição referencia a natureza processual dos projetos colaborativos das instalações multimídia resultantes da Oficina de Arte e Tecnologia. A oficina, promovida durante o primeiro semestre de 2010, como evento de extensão do Ceart da UDESC e acolhida pela Fundação Cultural de Joinville e pela Casa da Cultura, Galeria de Arte Victor Kursansew, resultou na exposição Mimesis Mülleriana. O prognóstico quanto aos trabalhos que envolvem arte e tecnologia relativo aos procedimentos da produção e recepção e circuito exibitivo foi confirmado. A maior transformação consiste ainda em como percebemos nossos instrumentais.

Em 2006 a exposição Emparedados, no MHSC, focou projetos de instalações interativas que se apropriaram do histórico e do aparelhamento do museu histórico com seus arquivos e mobiliário. As instalações pensadas como site specific se referiam à memória do prédio e seu uso no passado como domicílio do governador e de sua família, e como gabinete de governo. Estas pretendiam ao meu ver instalar um dispositivo poético no visitante sobre a memória do espaço. Eram dispositivos imateriais, processuais.

Na exposição processo Mímesis Mülleriana, agora aberta na Galeria Victor Kursansew, o que chama a atenção não são os projetos dos coletivos ou dos artistas individuais mas o fato dos próprios artistas eles mesmos serem os potencializadores do processo contagiando outros por proximidade presencial. Durante a fase de gestação dos projetos a percepção é exacerbada e amplificada por outros que não são apenas receptores da proposta poética. Os micro-controladores usados em alguns dos projetos apenas controlam estímulos de entrada e de saída. Mas a condutividade da poética junto à percepção materializada é que determina o “estado obra” em devir.

Yara Guasque

Ciberestuário Manguezais - Chamada para participação

Festival Conexões Tecnológicas

Participem!

 

Submissão dos projetos para a Oficina de Arte e Tecnologia

Preencha o formulário abaixo para realizar a submissão de proposta para a exposição de Arte e Tecnologia com os trabalhos resultantes das disciplinas Artes Midiáticas e Instalação Multimídia.

Curso de Extensão “Oficina de Arte e Tecnologia”

Última etapa do  curso Oficina de Arte e Tecnologia
Tópicos:

Montagem das placas Arduíno;

Breve explanação sobre os softwares e linguagens de programação PureData e Processing;

Experimentação poética livre dos hardwares, placas e interfaces;

Florianópolis

Dias 15 e 16 de maio das 11:00 ás 17:30

Discussão online do design das instalações: 02:00 hs

Local: Ceart UDESC/ Bairro do Itacorubi

Av. Madre Benvenuta, 1907. Bloco de Artes Visuais.

Tel: 048 - 33218322

Coordenação: Yara Guasque

Bolsista de extensão: Alan Fachini

Professores ministrantes: Yara Guasque e Vilson Vieira

Participação dos Grupos GPTaipi e MuSA

Promoção: UDESC CEART CCT

Prazo da inscrições: dia 10 de maio e 2010
Inscrições pelo link: http://www.musa.cc/index.php/oficina-de-arte-e-tecnologia/

Curso de Extensão “Oficina de Arte e Tecnologia”, desenvolvido em parceria com o Departamento de Artes Visuais e Departamento de Ciência da Computação da UDESC, pelos grupos Telepresença em ambientes imersivos, participativos e interativos, GPTaipi (CEART) e MuSA – Multimídias, Sistemas & Artes (CCT).

 Por integrar grupos de pesquisa das artes visuais e da ciência da computação o curso de cunho prático e teórico adota uma abordagem interdisciplinar na criação de instalações artísticas com o intuito de desmistificar o uso da tecnologia e atualizar o conceito e as práticas de arte no Estado. Pretende-se com isso, aprofundar o conhecimento a cerca dos significados da produção de Arte e Tecnologia através de apresentação dos conceitos, dos pioneiros e projetos da área, suas interfaces tecnológicas e do desenvolvimento de projetos colaborativos, capacitando os participantes a criarem instalações multimídia envolvendo tecnologias de código aberto. O intuito é propor aos participantes a experiência da criação colaborativa e processual, partindo da discussão das idéias embrionárias, da elaboração do design dos projetos das instalações e da adequação da tecnologia implicada. Mas também visa a formação de um público especializado capacitando os artistas participantes a acompanharem a recente produção em arte e tecnologia além de almejar a instrumentação dos participantes quanto a produção em arte e tecnologia.

Circuito Vivo arte.mov em Porto Alegre

O Circuito Vivo arte.mov em porto Alegre compreende uma série de iniciativas descentralizadas em diversas capitais brasileiras que tem como objetivo difundir as novas perspectivas da produção audiovisual contemporânea e discutir as novas tendências das artes em mídias móveis. Nos dias 11 a 13 de dezembro de 2009, o Circuito retorna a Porto Alegre em novo formato composto de mostras audiovisuais, workshop e palestras sobre mídias locativas e realidade aumentada. O evento acontecerá no Centro Cultural Usina do Gasômetro. A programação contará com o Workshop Invisíveis e a Palestra: "Descrenças suspensas, arquiteturas fixas: a cidade como meio para ficções flutuantes" com Bruno Vianna, a Palestra: "Estilhaços: Linguagens | Fraturas: Geografias" com Marcus Bastos, Mostra Competitiva Vivo arte.mov e a Mostra Impakt (Holanda).

FILE 8 BIT GAME PEOPLE

O FILE 8 BIT GAME PEOPLE, evento vinculado ao Hipersônica RIO 09, aconteceu em 23 de novembro de 2009 no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro, apresentou trabalhos de artistas que utilizam consoles antigos de video games como Nintendo e Game Boys para produzir sons que remetem aos sintetizadores caseiros e às músicas de video game da geração low bit, exploradas de uma maneira contemporânea e em tempo real, ultrapassando as barreiras da tecnologia dos aparelhos para produzir música ao vivo. Os artistas gráficos que acompanham os músicos trabalham com softwares antigos e sistemas operacionais “vintage” para produzir imagens abstratas. Os artistas que participaram do FILE 8 BIT GAME PEOPLE mostraram que a cultura game pode ser explorada de forma ampliada e inusitada.

Pensamento ecológico com mestiça filosofia

Acompanho há anos o trabalho de Maja Kusmanovic que conheci no Invenção: pensando o futuro de 1998, evento organizado pelo Itaúcultural e o ISEA. Maja dirige o FoAm da Bélgica, grupo de arte e tecnologia que pesquisa instalações de interação Humano -Computador- Humano. Nos últimos anos seu envolvimento se dirigiu a pesquisa de arte, tecnologia e ecologia no Luminous Green . Parte da dissertação de mestrado de Silvia Regina Guadagnini, que orientei no PPGAV/UDESC,  era sobre o trabalho do FoAM. Na qualificação a banca achou que seria melhor dedicar ao aprofundamento das instalações interativas dos artistas brasileiros Gilbertto Prado, Diana Domingues e o grupo SCIArts, e Silvia Guadagnini abandonou sua pesquisa sobre o FoAM. Participei do workshop do Luminous Green  em Cingapura, que ocorreu no ISEA de 2008. Esta discussão tem sempre muitos aspectos sensíveis quando o agrupamento de pessoas de várias origens nos obriga a ver que há várias noções do que seja natureza. Como escreveu Lorenzo Mami no catálogo de Nuno Ramos da Bienal de Veneza de anos atrás, no Brasil a natureza longe de ser uma paisagem dócil e domesticada  é ainda selvagem e ameaçadora. Há vários outros grupos relacionando a sustentabilidade à arte como o translocal ou o bricolabs.Os Bricolabs segundo Bronac Ferran tem sua origem no Metareciclagem de Felipe Fonseca.

Um projeto tem sempre um longo percurso e várias colaborações

A instalação Mar Memorial Dinâmico é parte do projeto de pesquisa do CEART/UDESC “Visualização do Manguezal para a Plataforma Multiusuário Estação Carijós” coordenado por Yara Guasque desde março de 2007. As informações sobre o projeto concebido em 2005 como jogo de realidade mista que utiliza uma plataforma multiusuário e um sistema embarcado podem ser lidas no site que está online desde 2008 . Já em 2008 Silvia Guadagnini e eu, Yara Guasque, havíamos cogitado a instalação Mar Memorial Dinâmico com o uso de mapas, sensores de presença que disparassem após a interação do visitante os arquivos multimídia contidos no site. No primeiro semestre de 2009 a mesma foi projetada por Yara Guasque com a colaboração de Cristina Cardoso e Edgar Carneiro, que atualmente integram o grupo de pesquisa Telepresença em Ambientes Imersivos, Participativos e Interativos, GP Taipi, usando outras tecnologias. A interface da instalação exposta em 2009 em Santa Maria, RS e na ESPM, SP, usando Processing foi desenvolvida pelo grupo Udesc Física Computing hoje denominado MuSA.

Eduardo Kac na 30ª edição do Ars Electronica

O artista brasileiro Eduardo Kac recebeu a Golden Nica na categoria Arte Híbrida da 30ª edição do Ars Electronica, um dos festivais mais renomados dedicado à arte de vanguarda, à tecnologia e à sociedade. Kac apresentou a obra que ele chamou "Edunia", uma flor criada através de engenharia genética que é um híbrido do artista e Petunia. A Edunia de Kac expressa o ADN exclusivamente em suas veias vermelhas. A flor é um novo tipo de Petunia que Kac inventou e produziu através de biologia molecular. Ela tem veias vermelhas e pétalas cor de rosa. Um gene do artista é expresso em todas as células de suas veias vermelhas, isto é, o gene de Kac produz uma proteína somente na rede venosa da flor. O gene foi isolado é sequenciado a partir do sangue do artista. As pétalas cor de rosa, contra as quais as veias vermelhas são vistas, são evocativas do próprio tom de pele rosada de Kac. O resultado desta manipulação molecular é uma planta que cria a imagem viva de sangue humano correndo nas veias de uma flor. O gene que Kac selecionou de seu próprio genoma é responsável pela identificação de corpos estranhos. Ou seja, nesta obra, é precisamente aquilo que identifica e rejeita o outro que o artista integra no outro, criando assim uma nova espécie de ser que é parcialmente flor e parcialmente humano.

Mar Memorial Dinâmico - vídeo

Mais um vídeo capturado da instalação Mar Memorial Dinâmico por Greice Antolini Silveira durante a exposição Territórios Expandidos curadoria de Nara Cristina Santos PPGART/UFSM de Santa Maria

Mar Memorial Dinâmico - fotos

Fotos da instalação Mar Memorial Dinâmico captados por Greice Antolini Silveira durante a exposição em Santa Maria UFSM.

Mar Memorial Dinâmico - vídeos

Vídeos da instalação Mar Memorial Dinâmico captados por Greice Antolini Silveira durante a exposição em Santa Maria UFSM.