Novo prazo de submissão de trabalho no V Simpósio Nacional da ABCiber

Chamada de trabalho do V Simpósio Nacional da ABCiber 2011

http://simposio2011.abciber.org

Ciberestuário Manguezais

Ciberestuário Manguezais 2010
GPTaipi
Yara Guasque
Cristina Cardoso
Edgar Colares  

Pneumatóforos
Fundação Cultural Badesc

Mar Memorial Dinâmico - Surrounding

Imagens de Mar Memorial Dinâmico - Surrounding de 2010
Yara Guasque

Fundação Cultural Badesc

Relações de poder e performance

Registro em vídeo da palestra de Yara Guasque hoje na mesa Relações de poder e performance do evento Performance Corpo Política e Tecnologia

Karkowski

 

Nos dias 26, 27 e 28 de Outubro, o compositor polonês Zbigniew Karkowski estará ministrando no Centro de Artes - CEART da Universidade do Estado de Santa Catarina - UDESC a oficina COMPOSING THE COMPOSER - Deconstruction of a myth about composing new music.

Membro fundador do trio de performance eletroacústica interativa "Sensorband", ao longo dos anos ZK colaborou com diversos artistas de renome mundial, dentre os quais podem ser citados: ), Merzbow, Blixa Bargeld (Einstürzende Neubauten), The Hafler Trio, Stelarc, John Duncan, Aube, Tetsuo Furudate, CCCC, KK Null, Antimatter, Francisco Lopez, Kasper T. Toeplitz, Peter Rehberg e Li Chin Sung.

O evento é promovido pela produtora catarinense INE - International Noise Exchange, GPTAIPI (Grupo de Pesquisa Telepresença em Ambientes Imersivos, Participativos e Interativos), Programa de Pós-graduação em Artes Visuais, PPGAV, e pelos Departamentos de Artes Visuais e de Musica da UDESC.

Serviço: evento gratuito aberto a comunidade.

Oficina: dias 26 e 27 de outubro de 2010

Local: Sala Básica 04 do Bloco Amarelo do CEART/Itacorubi

Horário: das 20:00 às 21:00.

Apresentação: dia 28 de outubro de 2010

Local: auditório de música do Bloco Verde do CEART/Itacorubi.

Pneumatóforos na Fundação Cultural BADESC, Florianópolis, SC

Abre semana que vem, dia 30 de setembro de 2010, a exposição Pneumatóforos na Fundação Cultural BADESC, no centro de Florianópolis, SC. Participam Cristina de Oliveira, Edgar Carneiro, GPTaipi e Yara Guasque. A exposição fica aberta até dia 12 de novembro de 2010. O horário de visitação é de segunda a sexta das 12:00 às 19:00 h.

Ciberestuário Manguezais - Chamada para Participação

Exposição Mímesis Mülleriana uma Plágiocombinação

O nome da exposição Mimesis Mülleriana uma Plágiocombinação vem do conceito de Mimetismo Circular, atribuído à descoberta de Fritz Müller em sua observação da flora e fauna. Fritz Müller observou que em alguns casos duas espécies se imitam reciprocamente e ao se transformarem acabam se assemelhando. A metáfora na exposição referencia a natureza processual dos projetos colaborativos das instalações multimídia resultantes da Oficina de Arte e Tecnologia. A oficina, promovida durante o primeiro semestre de 2010, como evento de extensão do Ceart da UDESC e acolhida pela Fundação Cultural de Joinville e pela Casa da Cultura, Galeria de Arte Victor Kursansew, resultou na exposição Mimesis Mülleriana. O prognóstico quanto aos trabalhos que envolvem arte e tecnologia relativo aos procedimentos da produção e recepção e circuito exibitivo foi confirmado. A maior transformação consiste ainda em como percebemos nossos instrumentais.

Em 2006 a exposição Emparedados, no MHSC, focou projetos de instalações interativas que se apropriaram do histórico e do aparelhamento do museu histórico com seus arquivos e mobiliário. As instalações pensadas como site specific se referiam à memória do prédio e seu uso no passado como domicílio do governador e de sua família, e como gabinete de governo. Estas pretendiam ao meu ver instalar um dispositivo poético no visitante sobre a memória do espaço. Eram dispositivos imateriais, processuais.

Na exposição processo Mímesis Mülleriana, agora aberta na Galeria Victor Kursansew, o que chama a atenção não são os projetos dos coletivos ou dos artistas individuais mas o fato dos próprios artistas eles mesmos serem os potencializadores do processo contagiando outros por proximidade presencial. Durante a fase de gestação dos projetos a percepção é exacerbada e amplificada por outros que não são apenas receptores da proposta poética. Os micro-controladores usados em alguns dos projetos apenas controlam estímulos de entrada e de saída. Mas a condutividade da poética junto à percepção materializada é que determina o “estado obra” em devir.

Yara Guasque

Ciberestuário Manguezais - Chamada para participação

Festival Conexões Tecnológicas

Participem!

 

Submissão dos projetos para a Oficina de Arte e Tecnologia

Preencha o formulário abaixo para realizar a submissão de proposta para a exposição de Arte e Tecnologia com os trabalhos resultantes das disciplinas Artes Midiáticas e Instalação Multimídia.

Curso de Extensão “Oficina de Arte e Tecnologia”

Última etapa do  curso Oficina de Arte e Tecnologia
Tópicos:

Montagem das placas Arduíno;

Breve explanação sobre os softwares e linguagens de programação PureData e Processing;

Experimentação poética livre dos hardwares, placas e interfaces;

Florianópolis

Dias 15 e 16 de maio das 11:00 ás 17:30

Discussão online do design das instalações: 02:00 hs

Local: Ceart UDESC/ Bairro do Itacorubi

Av. Madre Benvenuta, 1907. Bloco de Artes Visuais.

Tel: 048 - 33218322

Coordenação: Yara Guasque

Bolsista de extensão: Alan Fachini

Professores ministrantes: Yara Guasque e Vilson Vieira

Participação dos Grupos GPTaipi e MuSA

Promoção: UDESC CEART CCT

Prazo da inscrições: dia 10 de maio e 2010
Inscrições pelo link: http://www.musa.cc/index.php/oficina-de-arte-e-tecnologia/

Curso de Extensão “Oficina de Arte e Tecnologia”, desenvolvido em parceria com o Departamento de Artes Visuais e Departamento de Ciência da Computação da UDESC, pelos grupos Telepresença em ambientes imersivos, participativos e interativos, GPTaipi (CEART) e MuSA – Multimídias, Sistemas & Artes (CCT).

 Por integrar grupos de pesquisa das artes visuais e da ciência da computação o curso de cunho prático e teórico adota uma abordagem interdisciplinar na criação de instalações artísticas com o intuito de desmistificar o uso da tecnologia e atualizar o conceito e as práticas de arte no Estado. Pretende-se com isso, aprofundar o conhecimento a cerca dos significados da produção de Arte e Tecnologia através de apresentação dos conceitos, dos pioneiros e projetos da área, suas interfaces tecnológicas e do desenvolvimento de projetos colaborativos, capacitando os participantes a criarem instalações multimídia envolvendo tecnologias de código aberto. O intuito é propor aos participantes a experiência da criação colaborativa e processual, partindo da discussão das idéias embrionárias, da elaboração do design dos projetos das instalações e da adequação da tecnologia implicada. Mas também visa a formação de um público especializado capacitando os artistas participantes a acompanharem a recente produção em arte e tecnologia além de almejar a instrumentação dos participantes quanto a produção em arte e tecnologia.

Circuito Vivo arte.mov em Porto Alegre

O Circuito Vivo arte.mov em porto Alegre compreende uma série de iniciativas descentralizadas em diversas capitais brasileiras que tem como objetivo difundir as novas perspectivas da produção audiovisual contemporânea e discutir as novas tendências das artes em mídias móveis. Nos dias 11 a 13 de dezembro de 2009, o Circuito retorna a Porto Alegre em novo formato composto de mostras audiovisuais, workshop e palestras sobre mídias locativas e realidade aumentada. O evento acontecerá no Centro Cultural Usina do Gasômetro. A programação contará com o Workshop Invisíveis e a Palestra: "Descrenças suspensas, arquiteturas fixas: a cidade como meio para ficções flutuantes" com Bruno Vianna, a Palestra: "Estilhaços: Linguagens | Fraturas: Geografias" com Marcus Bastos, Mostra Competitiva Vivo arte.mov e a Mostra Impakt (Holanda).

FILE 8 BIT GAME PEOPLE

O FILE 8 BIT GAME PEOPLE, evento vinculado ao Hipersônica RIO 09, aconteceu em 23 de novembro de 2009 no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro, apresentou trabalhos de artistas que utilizam consoles antigos de video games como Nintendo e Game Boys para produzir sons que remetem aos sintetizadores caseiros e às músicas de video game da geração low bit, exploradas de uma maneira contemporânea e em tempo real, ultrapassando as barreiras da tecnologia dos aparelhos para produzir música ao vivo. Os artistas gráficos que acompanham os músicos trabalham com softwares antigos e sistemas operacionais “vintage” para produzir imagens abstratas. Os artistas que participaram do FILE 8 BIT GAME PEOPLE mostraram que a cultura game pode ser explorada de forma ampliada e inusitada.